很多人喜歡問： 我身上為什麼那麼多傷 ？問我為什麼要背40公斤鐵鍊？

很多人不知道我身上背的這條鐵鍊象徵什麼意義，為什麼要背鐵鍊環島，為什麼要背鐵鍊禁食連署，為什麼要背鐵鍊參加動保環保的大遊行

剛才在網路上看到這篇文章，寫到1966年 一群黑人舞者被頸上的粗厚鐵鍊一一綑著 ， 代表無助與絕望，沒辦法掙脫也沒辦法求援，越掙扎就越束越緊，這就是過去幾年我想藉由鐵鍊傳達弱勢族群的心聲，或許這就是台灣人的宿命

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這篇文章有點長，我先引述一小段
是甚麼機緣蔡瑞月文化基金會邀請埃立歐參與編舞？蕭渥廷老師回想在2002年澳洲跨領域人才培育計畫期間，第一次接觸到埃立歐的作品。所以有播放埃立歐早期的舞作《叢林的憂鬱Blues of the Jungle》(1966年)。那是美國公共電視台，早期拍攝的，已經是很舊的帶子。但是，儘管帶子品質不佳，但是蕭老師隨即被演出的內容所震驚。因為埃立歐與他的舞者們，都是有著壯碩有力、體格很美的黑人，但是那樣漂亮且有力的身體，卻在舞作的安排下，被頸上的粗厚鐵鍊一一綑著，被奴役的身軀，屈服於鐵鍊之下，被不人道的對待著，那是任憑宰割、悲慘的命運的憤怒與絕望。身體的張力與舞作的控訴 ，讓蕭老師深深震撼、久久無法自己。因此，透過陶曼老師，邀請埃立歐為台灣歷史創作一齣舞作。因為陶曼與他是四十幾年的舊識、在歐洲習舞的同學、一起跳舞一起投入多元舞蹈創作的夥伴，很幸運的，基於他個人生命史、對人權與社會公義基本價值的，他欣然接受了這個邀請
分隔線後面就是完整原文

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以下全文轉載自 唯有相知相愛，我們才能守護台灣   作者：劉璐娜（文化工作者）

十月 24, 2008

文章類別：藝文、文化、人權

本次舞蹈節作品橫跨多個國籍與世代，不僅充份展現多元文化，同時透過舞蹈的創作形式表現對社會人文的關注，相當值得欣賞。今年(2008年)第三屆蔡瑞月舞蹈節以< 青春男女，玫瑰告白>宣告舞蹈節的開場。看似亮麗的主題，並非試圖渾淆視聽，而這就是我們要分享的是，在許多經歷或處在青春生命的男男女女，她/他們以可貴的生命詮釋玫瑰的諸多寓意。這朵玫瑰，是無限的愛意與堅定的守護；這朵玫瑰，是對抗強權壓迫，壓不扁的玫瑰；這朵玫瑰，是對其他生命的關懷，是狂飆年代的身體與思想的解放；這朵玫瑰，是誓言以青春生命、為一個新的年代及國家的理想的努力。關於玫瑰的告白，詮釋了許多生命故事的面貌。

在這次的舞蹈節，我們關心的訴求之一是人權。特別是其中幾部作品是對威權統治、對戰爭殘酷的反省，是生命對身體權利與自由的追求與渴望，希望從過去壓迫、抑制的形式解放。這些藝術家，傳承並積極參與舞蹈教學，堅持與青年對話、以行動關心社會。因為愛、因為勇氣與堅持，這些不同的生命分別在交錯的歷史軌跡中，爲他們所熱愛的土地與社會，寫下許多精彩動人的作品。

◆2008年，令人哀痛的一年

2008年是舞蹈界深刻且哀痛的一年。日本國寶級舞蹈家石井綠與美國人權舞蹈大師埃立歐‧波瑪爾(Eleo Pomare)先後辭世。我們感到萬分不捨及惋惜，因為這些舞蹈界的先驅一一離我們而去；但何其有幸，在過去這段時間，我們在著手蔡瑞月老師的口述歷史及舞作重建時，我們已經跟這些國際大師一起共識好長一段時間。在過去將近十年的歲月，我們一直在跟時間賽跑，與大師一起工作，記錄他們的口述歷史，重建舞作與歷史、思考玫瑰古蹟的下一步與社會責任。

而原先允諾擔任本次舞蹈節嘉賓與藝術指導的埃立歐．波瑪爾(Eleo Pomare，以下簡稱Eleo)不幸於今年8月8日因癌症去世。Eleo是當今現代舞重要的歷史創造者，而他一生更是藉由身體與創作，反抗不公不義的社會對黑人、對人權的壓迫。他並於2004年根據鄭南榕為爭取百分之百言論自由而自焚的經過，創作了人權作品《那個時代，Tableaux》，紀念台灣這位生命行動思想家。這部作品，於2004年首度於台灣發表，Eleo向來不參與其編舞作品的公演，但是在那一年他卻隨蕭靜文舞團巡迴台灣進行公演，並親自在校園擔任大師講座主講，向台灣青年學子說明他的創作理念。這部作品並於今年3月的2008蔡瑞月文化論壇演出。

蔡瑞月舞蹈研究社為了紀念這兩位長年合作的舞蹈巨人，將於第三屆蔡瑞月舞蹈節演出其最為人記憶的精湛作品。石井綠充滿光線、細緻優雅的舞蹈，同時反射出其生活及靈魂。Eleo的作品則呈現盼望與現實的拉扯、痛苦與溫暖相濡以沫的絢麗色彩。我們同時還邀請了台北越界舞蹈團、蕭靜文舞蹈團、陳書芸舞蹈團一同找尋演繹這個城市裡的青春與生命紀事。

◆補上台灣歷史的課
這個階段的我們，都在補課，補上許多關於台灣歷史的課。如召喚台灣生命力與再現台灣歷史的電影「海角七號」，讓台灣人在低迷的時局及不安的大環境中，暫且找到一個出口，鼓舞台灣堅毅的生命力。電影中1945年二次大戰終戰，「高砂丸號」載著在台日僑引揚駛離台灣，娓娓道出劇中人物的故事；而在隔年(1946年)，在日本跟隨現代舞之父石井漠「新舞蹈運動」的蔡瑞月，在學習現代舞蹈及文明思潮，滿懷理想與熱忱，搭乘「大邱丸號」回到闊別已久的故鄉台灣，來回奔波、教授現代舞、資助青年藝術家，為現代舞蹈種下更多自由的種子與解放的思想。因為愛，因為勇氣與堅持，不同的生命，分別在台灣交錯的歷史軌跡中，爲這片土地寫下許多的故事。戰爭的殘酷，讓人們開始對生命身體的權利與自由，有了新的觀點與渴望，要求從過去壓迫、抑制的形式。傳承並積極教育下一代，堅持與青年對話、以行動關心社會，是蔡老師在戰後回到故鄉教舞及創作的初衷，是一輩子的堅持。
台灣，絕不只是單一而狹隘爲政治目的而存在，相反的，是由許多活生生的生命所共同聚合而成的有機體。該是找回屬於台灣人的聲音，以文化詮釋台灣人的生命史與故事。唯有以文化，回顧台灣人的歷史，理解及書寫台灣人的集體共同感，我們才有力氣繼續走下去。環顧歐美亞洲進步的國度，他們不僅瞻前，更是珍視過往的歷史、人民共有的記憶，這是國家和人民共享的資產，是支撐國家進步、人民休戚與共，相愛相守的力量。

也因此，台灣更不能只向前看、而懼於面對過往；相反的，是要珍視歷史。這些個別生命的差異與際遇，從時間空間交織、從族群境遇積累、從土地蘊涵而生，一筆一筆鑿刻國家的樣貌。在歷史中找到進步的養份，在個別生命中找到力量，這就是人與土地、來回所折衝而出的共同感。這股溫厚的力量，不大鳴大放，而是隱藏於台灣民間，超越政治紛擾所帶來的困境，真真切切、時時刻刻守護台灣。這樣的力量，使台灣人保有信念繼續共同生活。

◆ 面對歷史，毋須懼怕，毋須迴避

米蘭‧昆德拉在他的《笑忘書》這樣寫著「人民反抗權力的鬥爭，就是『記憶』反抗『遺忘』的鬥爭。」我們回顧最近十年的國際趨勢，更多的國家或不同世代，以文化的介面，可能是影像、可能是文字、可能是舞蹈，見證愛與勇氣。面對過往的歷史慘劇與轉型正義的難題，他們採取以影像藝術、文化表現的方式再現歷史、重建現場，愛與慈悲成為觀者感同身受的課題，為民主立下更穩固的基石、為轉型正義找出妥適可行的方案。一個時代中的人物，在歷史洪潮與細微生命兩股內外交錯的力量折衝下，如何求生、如何突破困境。見證歷史的不堪與悲痛，並不是要撩撥仇恨或引燃衝突，而是希望目睹殘酷與知悉非人道的歷史過往，提醒當代的我們更要珍惜當下的自由民主與公義，這是深化人道基本關懷、追求愛與公義普世價值的學習之旅。

◆ 歷史創造者

在2004年這位被紐約時報喻為時代與歷史創造者的美國現代舞大師Eleo，舞出台灣人權奮鬥史一章。他畢業於美國紐約舞蹈學校，之後前往歐洲習舞，並在荷蘭創立多元種族的舞蹈公司，在美國60年代呼籲民權及黑人運動的社會聲浪中，身為黑人的Eleo立即返回美國，應用肢體及舞蹈的極度張力從事社會運動及人權訴求，他同時是Dancemobile舞、美國哈林區行動藝術節的創始者。而當代美國黑人街舞與爵士舞的表現形式，更深受他的影響，是美國街舞與流行文化的先鋒。由於波瑪爾對於社會不公平的檢視一向尖銳，擅於將社會批評融入舞蹈之中，因此《紐約時報》形容他為「美國現代舞領域的憤怒先生」，而他的盛怒則是藉由藝術技巧，以及生動的、具體化細節的觀察力來傳達。埃立歐以舞蹈爭取人權與關懷弱勢，跨越國境、跨越主題，終其一生。而在他在書寫紀念蔡瑞月老師的文章裡，他提到生命中與蔡瑞月老師的晚年相遇，是那麼可貴，令他深深感念。作為舞蹈家，他相當重視蔡老師對於他舞作的看法，但是蔡老師僅是安安靜靜微笑。因為，老師的溫柔的肢體與笑容，同理了另一位藝術家對生命及對藝術的看法。

◆ 以愛與生命，與台灣共舞

是甚麼機緣蔡瑞月文化基金會邀請埃立歐參與編舞？蕭渥廷老師回想在2002年澳洲跨領域人才培育計畫期間，第一次接觸到埃立歐的作品。所以有播放埃立歐早期的舞作《叢林的憂鬱Blues of the Jungle》(1966年)。那是美國公共電視台，早期拍攝的，已經是很舊的帶子。但是，儘管帶子品質不佳，但是蕭老師隨即被演出的內容所震驚。因為埃立歐與他的舞者們，都是有著壯碩有力、體格很美的黑人，但是那樣漂亮且有力的身體，卻在舞作的安排下，被頸上的粗厚鐵鍊一一綑著，被奴役的身軀，屈服於鐵鍊之下，被不人道的對待著，那是任憑宰割、悲慘的命運的憤怒與絕望。身體的張力與舞作的控訴，讓蕭老師深深震撼、久久無法自己。因此，透過陶曼老師，邀請埃立歐為台灣歷史創作一齣舞作。因為陶曼與他是四十幾年的舊識、在歐洲習舞的同學、一起跳舞一起投入多元舞蹈創作的夥伴，很幸運的，基於他個人生命史、對人權與社會公義基本價值的，他欣然接受了這個邀請。

◆給台灣年輕舞者的第一堂課

Eleo飛了半個地球，來到台灣，隨即馬不停蹄的開始與舞者討論及排舞。來到台灣第一天、不見疲憊狀，他隨即要求跟舞者進行第一次次互動。Eleo向以脾氣暴躁聞名，但是年輕的舞者們還是初生之犢不畏虎，準備好好迎接當代現代舞大師的醍醐灌頂。結果，大師，一開口，他們就愣住了!因為，在這第一堂課，大師問他們，妳/你們知道鄭南榕是誰嗎?誰是黃文雄？誰是鄭自財?你們台灣歷史上，有一個人曾經為了爭取百分之百的言論自由而自焚，孩子們，妳/你們知道這一段歷史嗎?

這位大師安靜、專注的看著舞者們，舞者狐疑的眼神及騷動問號，充滿了排練室。他開口說「我飛了半個地球，來跟您們談台灣歷史。」孩子們靜默，Eleo開始他在台灣的第一堂課，並請我們把資料拿給舞者。他觀察到，台灣的許多舞者，講求美學，卻沒有根、沒有歷史。他說，歷史幫助我們了解過去、現在、未來。他要求舞者必須熟知這些台灣歷史，才有辦法理解他編舞的思維。爾後，我們在舞作演出及校園論壇時，Eleo總是不厭其煩的，一再一再地向這些年輕的台灣學子，講述許多關於台灣的故事。

◆ 從事藝術，不能離開你們的土地與歷史!

因為Eleo相當清楚且堅持，許多藝術創作之所以讓人眼睛爲之一亮、且可以持久，不是在於表演形式，而是內容的深刻，說妳們自己的故事、妳們土地的故事。有許多人，飛離台灣，跟隨國際大師的舞步，卻對自己的歷史及土地一無所知，優美的肢體僅為形式，卻沒有靈魂、沒有主體性。通過Eleo，他以自己的生命史，提醒了我們的舞者，為何要認真看待自身文化與回顧歷史。Eleo說，舞蹈家最忌諱的就是腦袋及身體，被美麗的語言所牽絆。這就是為何歷史之於藝術家，是那麼的寶貴及重要。流亡美國的巴勒斯坦作家與文化評論家薩伊德‧艾德華對於文化與反抗有很透徹的解讀，在＜文化與對抗＞一書中，他這樣寫道「記憶是保存身份認同感的有力集體工具。它不只透過官方論述和書本來保存，也可以透過非正式的記憶來保存。」

◆ Eleo與那個時代

在Eleo所編的「那個時代」舞作的初始，一群舞者晃啊晃的，身為製作人的蕭渥廷老師問舞者，妳/你們知道這是代表甚麼嗎？舞者回答，Eleo告訴他們，在這齣舞作中，從一開始發生到結束，他安排一群舞者，沒有表情、沒有聲音，在舞台上晃啊晃的，也是點出那個時代，有那麼一群人，沒有意見、沒有主張。這些晃啊晃的人，他們對當代沒有主見，在一旁靜靜無語的看著，任憑那樣壓迫人權的事情發生。初端，是一件滅絕人性的悲劇，爾後，就是更多無數悲劇的一一發生。

蕭渥廷老師表示，我們關心台灣歷史、也關心這個社會所面臨的諸多難題，但是要開口跟這些舞者談228、談白色恐怖、談台灣的人權過去、現在與未來，她卻極為猶豫。因為如何跟這些年輕的孩子、這些著迷與舞蹈與肢體與語言的舞者們，談論關於台灣的歷史與我們以舞蹈作為對抗霸權的一種需要。蕭老師擔心他們會反彈、擔心他們會覺得太沉重。但是，她也清楚，這是許多台灣文化藝術工作者，面對台灣歷史與土地生命史的難題。結果，這項工作，竟是由Eleo幫我們完成的。

◆ 台灣？台灣！

Eleo說，在前往台灣之前，在搜尋關於台灣的位置與資料，資料相當缺乏，多數是負面的資訊，比如衛生欠佳、蚊子很多等等。在以鄭南榕的生命史為創作題材時，他開始著手找資料。在蒐集關於台灣歷史與鄭南榕自焚的報導時，網路上的資料，求教於我國外館單位，結果我外館的回答並無這些資料，資料都在整理中，因此無法提供。這樣搜尋的過程，更加深他對台灣的好奇。之後。他來到台灣。在作家及政治評論家李敏勇先生及林世煜先生的協助下，來到鄭南榕基金會，也就是鄭南榕自焚的現場。看著焦黑的房間、當時國民黨動員大批軍警抓人的現場照片，Eleo很安靜也很難過，他無法置信威權國家竟是以如此龐大、組織綿密的暴力與手段，對付一個不同意見的人。接下來，他請我們再協助安排讓他可以深入了解這段台灣歷史，因此我們請林世煜先生、曹欽榮先生、黃文雄先生跟他一一說明。從228談起，一一的認識台灣。在舞蹈排練室的一角，他借了鄭南榕的紀錄片，蹲在小電視機前看了起來。看到田媽媽放聲大哭那一段，他也心碎了，不僅因為這些經過太令人心痛，而他原本以為田媽媽是鄭南榕的母親，結果只是鄭家的友人，就是一個不捨鄭南榕的長輩而已。那種聲嘶力竭的哭聲，讓他蹲坐在排練室好久好久無法自己、淚水浸濕了他的衣服。

他說，那是常人所沒有的勇氣！一個歷史的創造者，往往會使他們超乎常人的意志，甚至不惜以生命對抗不公不義。有偉大人格的，如金恩博士、如您們台灣的鄭南榕先生，在他們的生命與性格裡，都有著一般人不一樣的性格。有勇氣做別人做不到或不敢做的。因此，在進行【那個時代】的創作時，對台灣、對人權、對民權，他以一輩子的生命及舞作，去揭露這些壓迫人權的不堪、喚起觀者對社會運動及追求公民權、平等自由等訴求的重視。他，一位才華洋溢的天才型的舞蹈家暨編舞家，終身不悔，以自己的生命實踐對這些理念的追求!

◆關於歷史，我們要繼續努力與傳承下去

捷克前總統，也是重要的劇作家及詩人哈維爾先生，在他< 來自遠方的拷問---哈維爾自傳>一書中，這樣寫道「外國人常常為我們所願意成受的痛苦而瞠目，同時也為我們為之歡笑的事情而結舌。這很難解釋，但如果沒有那些喜悅，我們就不能完成那樣嚴肅的事情。……人類的一切行為，只有基於人類對自身事物有清晰的認識，才真正變得重要起來。」

因此，傳承蔡瑞月老師她對台灣社會的使命感與深深的摯愛，我們將持續透過舞蹈的形式、透過更多的史料重建、透過更多想法的交流，我們希望作為不同世代接合的橋梁，同時為台灣人的歷史留下寶貴的記錄，讓國際社會以另一途徑與形式理解及支持台灣。